| Nota de contenido con formato |
Prólogo / Roser Calar Masachs, 5.-- Introducción / Olaia Fontal Merillas, 9.-- La posmodernidad: un contexto para interpretaciones artísticas y educativas, 9.-- Capítulo 1. Aprender arte en la escuela: el Humanities Project guía la experiencia con escolares de 8-10 años / Arabela Fernández Villalvilla, Olaia Fontal Merillas, Roser Calar Masachs, 19.-- Desde la educación hasta la educación artística, 20.-- La educación, 20.-- Objetivos pedagógicos, 21.-- El arte, 22.-- El arte en la vida, 23.-- El arte y la realidad: presentación-representación-interpretación, 24.-- El arte como lenguaje: punto de partida para su revalorización, 25.-- La educación artística, 25.-- Dimensión educativa del arte, 26.-- Educación Artística Basada en la Disciplina (DBAE) versus Autoexpresión Creativa, 26.-- Arte para el desarrollo de la personalidad, 29.-- El pilar de la historia del arte, 29.-- El ámbito de la estética, 30.-- La crítica de arte, 31.-- La práctica del arte, 32.-- Un proyecto para reformular la enseñanza del arte, 33.-- El contexto, 33.-- Diseño y secuencia de actividades, 34.-- Secuencia de la actividad, 39.-- Tratamiento de datos, 42.-- Hipótesis general e hipótesis específicas, 43.-- Conclusiones, 45.-- Capítulo 2. Enseñar y aprender patrimonio en el museo / Olaia Fontal Merillas, 49.-- Salir del aula, 50.-- El museo: ¿contenedor o emisor?, 52.-- El museo como educador, 53.-- Acción educativa en museos de Estados Unidos y Canadá, 55.-- El museo como espacio de relaciones humanas, 57.-- El museo como lugar de comunicación educativa, 58.-- El museo como espacio común para la enseñanza y el aprendizaje, 63.-- El museo como mediador en la acción educativa, 64.-- El museo como agente de socialización, 69.-- La red de museos de Gijón. El caso del programa «Vivir el museo», 70.-- Gijón como contexto de experimentación, 73.-- Claves teóricas del programa «Educación y Patrimonio», 74.-- Objetivos generales, 75.-- Estructura del diseño, 75.-- Conclusiones, 78.-- Capítulo 3. Arte y cultura en el espacio carcelario: entre lo cotidiano y lo excepcional /Roser Calar Masachs, Olaia Fontal Merillas, 79.-- El Módulo Terapéutico y Educativo de Villabona. Claves de un proyecto paradigmático, 81.-- Transformar la vida carcelaria, 82.-- Objetivo general del programa, 83.-- Metodología, 83.-- La autoayuda: clave del proceso, 83.-- El tiempo ocupado es tiempo terapéutico, 84.-- La cárcel: un contexto excepcional para el aprendizaje, 85.-- El proceso educativo bidireccional: una clave para la comunicación, 85.-- El tiempo y el espacio: entre la rutina y la variación, 86.-- La adquisición de conocimientos y valores: de la vida a la cultura, 88.-- El taller de arte y cultura, 89.-- La secuenciación histórica como estructura tradicional, 89.-- Los recorridos como estructura alternativa, 89.-- Itinerarios por el arte del siglo XX: una propuesta extensible a otros contextos excepcionales, 91.-- Ejes para el diseño de intervención, 92.-- Relato de las sesiones dedicadas a Van Gogh, 96.-- Conclusiones, 99.-- Capítulo 4. Aprender arte en la ciudad: sensibilizar hacia el respeto y la valoración del patrimonio urbano / Roser Calaf Masachs, 103.-- Referentes teóricos para la interpretación educativa del arte en la ciudad, 104.-- La visión estética, 104.-- La visión sociológica, 105.-- La visión histórica y geográfica, 106.-- La visión desde la comunicación, 107.-- La ciudad como un gran contenedor, 111.-- La ciudad como instalación: interacciones con esculturas de Barcelona, 112.-- Una propuesta de observación y registro en la ciudad de Barcelona, 114.-- La creación de conceptos: escultura agredida, escultura apropiada, escultura hito y escultura respetada, 117.-- La ciudad como símbolo, 120.-- El ejemplo de Asturias: pasado-presente y futuro, 121.-- La ciudad como texto. Intervención con nuevos objetos patrimoniales. El caso de Gijón, 122.-- Un ejemplo: cambios en las plazas de Gijón, 124.-- La Ciudad Belén. Sumar esculturas, borrar patrimonio, 125.-- Estética Kitsch. Referente para formular la ciudad Belén, 126.-- Los programas de educación y patrimonio en las ciudades, 129.-- El espacio urbano como conformador de identidad cultural, 130.-- Proyectos de referencia sobre programas educativos, 133.-- El programa «Vivir en las ciudades históricas», 133.-- CD-ROM «Ciudades del patrimonio mundial», 134.-- Conclusiones, 135.-- Capítulo 5. Aprender en internet: comprensión y valoración del patrimonio del siglo XX / Olaia Fontal Merillas, 137.-- El caos como forma de organización, 138.-- La «coherencia» de la posmodernidad, 139.-- Particularismos de la posmodernidad en la educación, 141.-- Internet en la educación, 143.-- Los mapas conceptuales como clave de organización, 143.-- Una nueva forma de leer la información, 144.-- Nuevas perspectivas para la formación, 147.-- El aula virtual, 148.-- El aprendizaje en Internet, 150.-- Aprender arte en internet, 152.-- Creación artística, 153.-- Difusión, comunicación, 155.-- Museo, galería... espacio de exposición, 156.-- Comercio: subastas, galerías virtuales..., 159.-- Enseñanza-aprendizaje, 159.-- Claves para una propuesta de educación patrimonial en la red, 166.-- Orientaciones didácticas, 167.-- Conclusiones, 169.-- Epílogo, 171.-- Referencias bibliográficas, 173. |
